Государственный симфонический оркестр «Новая Россия»
Тульский государственный хор (художественный руководитель – Александр Соловьёв)
Дирижёр и – Константин Хватынец
Дирижёр и солист – Владислав Лаврик (труба)
Солист – Дмитрий Маслеев (фортепиано)


В программе:

Д.Шостакович. «Праздничная увертюра», соч. 96
Д.Шостакович. Концерт № 1 для фортепиано и трубы со струнным оркестром
П.Чайкоовский. «Франческа де Римини»
А.Арутюнян. Концерт для трубы с оркестром.

 

Концерт откроет новый, 83-й сезон Тульской областной филармонии им. И.А.Михайловского.

9 октября на сцене Концертного зала – Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» (художественный руководитель и главный дирижёр – народный артист СССР Юрий Башмет). За дирижёрским пультом оркестра, сменяя друг друга, будут стоять Константин Хватынец и Владислав Лаврик.

Симфоническая фантазия П.И.Чайковского «Франческа да Римини» (1876). Это программное сочинение основано на сюжете из «Божественной комедии» Данте («Ад», песнь 5-я), рассказывающем о запретной трагической любви юной Франчески к младшему брату её мужа, Паоло, и настигшем их возмездии. Композитор находит сильные выразительные средства для создания образов дантова ада как страшного в своей безысходности мира невообразимых человеческих страданий, но именно в этом опусе творческая фантазия Чайковского рождает одну из его самых прекрасных лирических музыкальных тем – тему любви Франчески и Паоло.

Концерт для трубы с оркестром армянского композитора Александра Арутюняна (солист – Владислав Лаврик) соединяет в себе яркую концертность и интонационную выразительность. Созданный в 1949-50 годах, он входит в мировой концертный репертуар трубачей, а один из самых знаменитых его исполнителей, Тимофей Докшицер, добавил к четырём частям концерта виртуозную каденцию, написанную им как вариация на главную тему.

Российский национальный оркестр
Дирижёр и солист– Владислав Лаврик
Игорь Бутман (саксофон)
Мария Масхулия (меццо-сопрано)

Квинтет Игоря Бутмана:
Игорь Бутман, саксофон
Олег Аккуратов, фортепиано
Евгений Побожий, гитара
Сергей Корчагин, контрабас
Эдуард Зизак, ударные

 

Программа:

В программе концерта – произведения Дэйва Брубека

Blue Rondo à la Turk из альбома Time Out

Brandenburg Gate из альбома Brandenburg Gate: Revisited 
Аранжировка Мэтью Брубека для струнных, фортепиано, валторны, ударной установки и контрабаса. Мировая премьера

Cassandra из альбома Time In

Хорал из Хроматической фантазии-сонаты для струнных, флейты и фортепиано

Две песни для голоса с оркестром (на слова Иолы Брубек)

  • The Desert and the Parched Land  из мессы To Hope! A Celebration
  • Summer Song из альбома The Real Ambassadors

A Salute to the Count (The Basie Band is Back in Town)

Time Out Suite 
Аранжировка Криса Брубека для квинтета и симфонического оркестра

 

В этом году музыкальный мир отмечает 100-летие со дня рождения выдающегося джазового музыканта Дэйва Брубека (1920-2012) – пианиста и композитора, одного из гигантов мирового джаза. И, хотя Брубек считается одним из создателей стиля «cool jazz», в творчестве он всегда шел своим собственным путем. 

В конце 40-х годов ХХ века Дейв Брубек, который получил академическое музыкальное образование, учился у Дариуса Мийо и сам называл себя «играющим на фортепиано композитором», начал выступления со своими первыми джазовыми ансамблями. В те годы многие сочли его музыку «чем угодно, только не джазом»: он сочетал джазовую ритмику и гармонии с изощренными композиторскими приемами, сложнейшими по тем временам нечётными размерами ( например, 11/4 или 9/8) и необычными как для джаза, так и для камерной музыки, звучаниями. Но именно это и сформировало его фирменный, интеллектуальный и изысканный стиль, который вскоре получил признание: Дейв Брубек стал первым белым джазменом, чей портрет в 1954 году украсил обложку журнала Time, самого авторитетного американского еженедельного издания XX века. 

В становлении и успехе музыканта решающую роль сыграл Квартет Дейва Брубека – ансамбль, с которым он проработал многие годы. Именно с ним Дейв записал в 1959 году композицию «Take Five» (в размере 5/4) , ставшую его визитной карточкой. Она вошла в самый популярный альбом квартета «Time Out» и установила своеобразный рекорд: впервые в истории пластинка с записью инструментальной джазовой музыки была распродана в количестве 1 000 000 экземпляров. 

Музыкальная карьера Дейва Брубека длилась более шести десятилетий, в течение которых джаз и «классика» всё время шли рука об руку: кроме музыки для джаз-ансамбля с симфоническим оркестром, он создал несколько крупномасштабных академических сочинений: два балета, мюзикл, ораторию, четыре кантаты, мессу а также большое количество пьес для фортепиано. 

Дважды – в 1987 и 1997 годах - музыкант выступал в России. Дейв Брубек хорошо знал русскую классику и на концертах для русской публики охотно цитировал в своих импровизациях Рахманинова, Глазунова и Бородина. На одном из таких выступлений в 1987 году и состоялось знакомство прославленного мэтра мирового джаза и молодого российского саксофониста Игоря Бутмана. 

«Мы познакомились на творческой встрече в Союзе композиторов, играли блюз, и Брубек пожал мне руку, обнял, – рассказывает Игорь Бутман «Известиям». – Потом, в 1987 году, я приехал в Америку и позвонил ему. У него был концерт в Бостоне, и он сказал, чтобы я обязательно взял с собой саксофон. Инструмента у меня с собой не было, я пошел в музыкальный магазин и сказал: «Меня пригласил на концерт Дэйв Брубек, не могли бы вы дать мне в аренду саксофон?» В итоге мне дали один из лучших инструментов, и мы играли вместе. Потом мы неоднократно встречались, переписывались. Он дал мне рекомендацию, благодаря которой я получил стипендию в знаменитом Музыкальном колледже Беркли в Бостоне. В нем не было ничего звездного, все было просто и по-доброму». 

В наши дни сбывается пророчество Брубека о неизбежном слиянии джаза и современной симфонической музыки. Как отмечают джазовые критики, с конца 70-х годов прошлого века редко кто из крупных фигур джаза сохранял верность чисто джазовым направлениям, переходя на «сопредельную территорию» академических традиций, а в репертуаре симфонических оркестров всё чаще появляются джазовые сочинения. 

В программе, посвящённой юбилею Дейва Брубека, народный артист России Игорь БУТМАН (саксофон), вместе со своим квинтетом и Тульский филармонический симфонический оркестр под управлением Владислава ЛАВРИКА вместе будут исполнять музыку легендарного музыканта-провидца – ведь именно так, visionary musician, именует Дейва Брубека его официальный юбилейный логотип.